6 Sonatinas op.36 – Muzio Clementi

Nhạc sĩ Clementi và Six Sonatinas op 36 

(Theo wikipedia)

Chân dung năm 1794
Sinh Ngày 23 tháng 1 năm 1752
Rome , Nhà nước Giáo hoàng
Đã chết Ngày 10 tháng 3 năm 1832 (80 tuổi)
Evesham , Vương quốc Anh
Nghề nghiệp nhà soạn nhạc, nghệ sĩ piano, nhà sư phạm, biên tập viên
Thời đại Cổ điển
Tác phẩm Xem danh sách
Chữ ký

Muzio Filippo Vincenzo Francesco Saverio Clementi (23 tháng 1 năm 1752 – 10 tháng 3 năm 1832) là một nhà soạn nhạc người Anh gốc Ý [ 1 ] , nghệ sĩ piano bậc thầy , nhà sư phạm , nhạc trưởng , nhà xuất bản âm nhạc, biên tập viên và nhà sản xuất đàn piano, người chủ yếu hoạt động ở Anh.

Được cha khuyến khích học nhạc, ông được Sir Peter Beckford bảo trợ khi còn là một nhà soạn nhạc trẻ , người đã đưa ông đến Anh để nâng cao trình độ học vấn. Sau đó, ông đã lưu diễn châu Âu nhiều lần từ căn cứ lâu đời của mình ở London. Vào một trong những dịp này, vào năm 1781, ông đã tham gia một cuộc thi piano với Wolfgang Amadeus Mozart .

Chịu ảnh hưởng từ trường phái harpsichord của Domenico Scarlatti và trường phái cổ điển của Haydn và phong cách Galante của Johann Christian Bach và Ignazio Cirri , Clementi đã phát triển một phong cách legato trôi chảy và kỹ thuật , mà ông đã truyền lại cho một thế hệ nghệ sĩ piano, bao gồm John Field , Johann Baptist Cramer , Ignaz Moscheles , Giacomo Meyerbeer , Friedrich Kalkbrenner , Johann Nepomuk Hummel và Carl Czerny . Ông là người có ảnh hưởng đáng kể đến Ludwig van Beethoven và Frédéric Chopin .

Clementi cũng sản xuất và quảng bá thương hiệu đàn piano của riêng mình và là một nhà xuất bản âm nhạc đáng chú ý . Nhờ hoạt động này, nhiều sáng tác của những người cùng thời và các nghệ sĩ trước đó của Clementi vẫn được lưu giữ trong danh mục. Mặc dù danh tiếng của Clementi chỉ bị vượt qua bởi Haydn, Mozart, Beethoven và Rossini vào thời của ông, nhưng sự nổi tiếng của ông đã suy yếu trong phần lớn thế kỷ 19 và 20. [ 2 ]

Thời thơ ấu
Muzio Filippo Vincenzo Francesco Saverio Clementi (được rửa tội là Mutius Philippus Vincentius Franciscus Xaverius) sinh ra tại Rome , Lãnh thổ Giáo hoàng, vào ngày 23 tháng 1 năm 1752, và được rửa tội vào ngày hôm sau tại San Lorenzo ở Damaso . [ 3 ] Ông là con cả trong số bảy người con của Nicolò Clementi, một thợ kim hoàn , và Madalena, nhũ danh Caisar (Magdalena Kaiser). Nicolò sớm nhận ra tài năng âm nhạc của Muzio và sắp xếp cho ông học nhạc riêng với một người họ hàng, Antonio Baroni , maestro di cappella tại Vương cung thánh đường Thánh Peter . [ 4 ]

Giáo dục
Năm bảy tuổi, Clementi bắt đầu học chơi đàn bass với nghệ sĩ organ S. Giovanni Cordicelli, [ 5 ] sau đó là học thanh nhạc với Giuseppe Santarelli . Vài năm sau, có lẽ khi 11 hoặc 12 tuổi, ông được Gaetano Carpani [ khoảng năm 13 tuổi ] dạy về đối âm . Đến năm 13 tuổi, Clementi đã sáng tác một bản oratorio , Martirio de’ gloriosi Santi Giuliano e Celso , [ 3 ] và một thánh lễ . Khi 14 tuổi, vào tháng 1 năm 1766, ông trở thành nghệ sĩ organ của nhà thờ giáo xứ San Lorenzo ở Dámaso . [ 4 ]

Chuyển đến Anh
Năm 1766, Sir Peter Beckford , một người Anh giàu có, cháu trai của William Beckford (hai lần là Thị trưởng London và là cha của tiểu thuyết gia William Thomas Beckford ), đã đến thăm Rome. Ông rất ấn tượng trước tài năng âm nhạc của Clementi trẻ tuổi và đã thương lượng với cha cậu để đưa cậu đến điền trang của mình, Stepleton House , phía bắc Blandford Forum ở Dorset , Anh. Beckford đồng ý cung cấp các khoản thanh toán hàng quý để tài trợ cho việc học âm nhạc của cậu bé cho đến khi cậu 21 tuổi. Đổi lại, ông được kỳ vọng sẽ cung cấp giải trí âm nhạc. Trong bảy năm tiếp theo, Clementi sống, biểu diễn và học tập tại điền trang ở Dorset. Trong suốt thời gian này, có vẻ như Clementi đã dành tám giờ mỗi ngày bên cây đàn harpsichord , luyện tập và nghiên cứu các tác phẩm của Johann Sebastian Bach , Carl Philipp Emanuel Bach , George Frideric Handel , Arcangelo Corelli , Domenico Scarlatti , Alessandro Scarlatti và Bernardo Pasquini . Những sáng tác duy nhất của ông có niên đại trong thời kỳ này là Sonatas Op. 13 và 14 và Sei Sonate per clavicembalo o pianoforte , Op. 1. [ 4 ]

Năm 1770, Clementi đã có buổi biểu diễn đầu tiên trước công chúng với tư cách là một nghệ sĩ organ . Khán giả được cho là đã rất ấn tượng với cách chơi của ông, do đó bắt đầu một trong những sự nghiệp nghệ sĩ piano hòa nhạc thành công vượt trội của thời kỳ đó.

Năm 1774, Clementi được giải thoát khỏi nghĩa vụ với Peter Beckford. Vào mùa đông năm 1774–1775, ông chuyển đến London, lần đầu tiên xuất hiện với tư cách là nghệ sĩ đàn harpsichord trong một buổi hòa nhạc từ thiện vào ngày 3 tháng 4 năm 1775. Ông đã xuất hiện trước công chúng nhiều lần tại London với tư cách là nghệ sĩ đàn harpsichord độc tấu tại các buổi hòa nhạc từ thiện dành cho hai nhạc sĩ địa phương, một ca sĩ và một nghệ sĩ đàn harpsichord , và làm nhạc trưởng (chơi đàn phím) tại Nhà hát King’s (nay là Nhà hát His Majesty’s ), Haymarket , trong ít nhất một phần thời gian này.

Mozart
Clementi bắt đầu chuyến lưu diễn ba năm ở châu Âu vào năm 1780, đi đến Paris, Pháp, nơi ông biểu diễn cho Nữ hoàng Marie Antoinette ; Munich, Đức; và Salzburg , Áo. Tại Vienna , ông đồng ý tham gia một cuộc thi âm nhạc với Mozart để giải trí cho Hoàng đế La Mã Thần thánh Joseph II và các vị khách của ông vào ngày 24 tháng 12 năm 1781, tại triều đình Vienna. Các nhà soạn nhạc được yêu cầu ứng biến và biểu diễn các bản nhạc chọn lọc từ chính các sáng tác của họ. Hoàng đế đã ngoại giao tuyên bố hòa.

Vào ngày 12 tháng 1 năm 1782, Mozart đã báo cáo với cha mình: “Clementi chơi rất hay, xét về khả năng thực hiện bằng tay phải. Điểm mạnh nhất của anh ấy nằm ở những đoạn nhạc ở quãng 3. Ngoài ra, anh ấy không có gu thẩm mỹ hay cảm xúc như kreuzer – nói tóm lại, anh ấy chỉ là một thợ máy.” Trong một lá thư sau đó, ông viết: “Clementi là một kẻ lừa đảo , giống như tất cả người Ý. Anh ấy đánh dấu một bản nhạc presto nhưng chỉ chơi allegro.”

Ngược lại, ấn tượng của Clementi về Mozart rất nồng nhiệt. Nhiều năm sau, nghệ sĩ dương cầm Ludwig Berger nhớ lại ông đã nói về Mozart: “Cho đến lúc đó, tôi chưa từng nghe ai chơi nhạc với tinh thần và sự duyên dáng như vậy. Tôi đặc biệt bị choáng ngợp bởi một bản adagio và một số biến tấu ngẫu hứng của ông mà Hoàng đế đã chọn chủ đề, và chúng tôi sẽ sáng tác xen kẽ.”

Bất chấp những nỗ lực sau này nhằm miêu tả hai người là đối thủ, không có bằng chứng nào cho thấy cuộc gặp gỡ của họ không thân thiện. Vào thời điểm đó, Clementi đang khám phá một phong cách điêu luyện và khoa trương hơn, và điều này có thể giải thích thái độ coi thường của Mozart. Một trong những tác phẩm mà ông biểu diễn là tác phẩm Op. 11 toccata , một tác phẩm trình diễn đầy đủ các quãng ba song song . Có vẻ như quan điểm của Mozart sau này có thể đã thay đổi phần nào. Như Hermann Abert đã lưu ý trong cuốn tiểu sử WA Mozart năm 1920 của ông , bộ biến tấu K. 500 năm 1786 “bao gồm một số hiệu ứng piano mới lạ, xa lạ với phong cách trước đó của Mozart và phản ánh rõ ràng ảnh hưởng của Clementi”. [ 6 ]

Mozart đã sử dụng mô típ mở đầu của sonata cung Si giáng trưởng (Op. 24, số 2) của Clementi trong bản overture The Magic Flute . Việc các nhà soạn nhạc mượn của nhau không phải là điều bất thường, và điều này có thể được coi là một lời khen. Mặc dù Clementi đã lưu ý trong các ấn phẩm sonata tiếp theo của mình rằng nó đã được viết trước vở opera của Mozart mười năm—có lẽ là để làm rõ ai đã mượn của ai—Clementi vẫn giữ sự ngưỡng mộ đối với Mozart, điều này được phản ánh trong số lượng lớn các bản sao chép mà ông đã thực hiện từ âm nhạc của Mozart, trong số đó có một phiên bản độc tấu piano của bản overture Magic Flute .

Giảng dạy
Từ năm 1783, và trong hai mươi năm tiếp theo, Clementi ở lại Anh, chơi piano, chỉ huy và giảng dạy. Một số học trò của ông bao gồm Johann Baptist Cramer , Thomas Paul Chipp , Ignaz Moscheles , Therese Jansen Bartolozzi , Johann Nepomuk Hummel , Ludwig Berger (người sau này dạy Felix Mendelssohn ) và John Field (người, đến lượt mình, trở thành người có ảnh hưởng lớn đến Frédéric Chopin ).

Xuất bản và sản xuất đàn piano
Năm 1798, Clementi tiếp quản công ty Longman and Broderip tại số 26 Cheapside (lúc đó là phố mua sắm uy tín nhất ở London), ban đầu là với James Longman, người đã rời đi vào năm 1801. [ 7 ] Clementi cũng có văn phòng tại số 195 Tottenham Court Road từ năm 1806. Dòng xuất bản, “Clementi & Co, & Clementi, Cheapside” xuất hiện trên một bản thạch bản, “Âm nhạc” của William Sharp theo tên John Wood (1801–1870), vào khoảng những năm 1830. [ 8 ]

Clementi cũng bắt đầu sản xuất đàn piano, nhưng vào ngày 20 tháng 3 năm 1807, một vụ hỏa hoạn đã thiêu rụi các nhà kho của công ty tại Rotten Road, gây ra thiệt hại khoảng 40.000 bảng Anh. [ 9 ] Cùng năm đó, Clementi đã ký một thỏa thuận với Ludwig van Beethoven (một trong những người ngưỡng mộ ông nhất), theo đó ông có toàn quyền xuất bản tất cả các tác phẩm âm nhạc của Beethoven tại Anh. Ông đã biên tập và diễn giải âm nhạc của Beethoven nhưng đã nhận được nhiều lời chỉ trích vì công việc biên tập như thực hiện “sửa lỗi” hòa âm cho một số bản nhạc của Beethoven.

Năm 1810, Clementi ngừng biểu diễn để dành thời gian cho sáng tác và làm đàn piano. Ngày 24 tháng 1 năm 1813, cùng với một nhóm nhạc sĩ chuyên nghiệp nổi tiếng ở Anh, ông thành lập “Hội giao hưởng London”, sau này trở thành Hội giao hưởng Hoàng gia vào năm 1912. Năm 1813, Clementi được bổ nhiệm làm thành viên của Viện Hàn lâm Âm nhạc Hoàng gia Thụy Điển .

Trong khi đó, công việc kinh doanh đàn piano của ông đã phát triển mạnh mẽ, mang lại cho ông một lối sống ngày càng thanh lịch. Là một nhà phát minh và thợ máy lành nghề, ông đã có những cải tiến quan trọng trong việc chế tạo đàn piano, một số trong đó đã trở thành tiêu chuẩn.

Những năm cuối

Đá Ledger ở Tu viện Westminster
Vào cuối năm 1816, Clementi đã thực hiện một chuyến đi khác đến lục địa để giới thiệu các tác phẩm mới của mình, đặc biệt là tại Concerts Spirituels ở Paris. Ông trở lại London vào tháng 6 năm 1818, sau khi dừng chân tại Frankfurt . Năm 1821, ông một lần nữa trở lại Paris, chỉ huy các bản giao hưởng của mình tại Munich và Leipzig . Tại London, vào năm 1824, các bản giao hưởng của ông đã được giới thiệu trong năm trong số sáu chương trình tại ‘Concerts of Ancient and Modern Music’ tại Nhà hát King’s.

Năm 1826, Clementi hoàn thành bộ sưu tập các nghiên cứu về bàn phím, Gradus ad Parnassum , và lên đường đến Paris với ý định xuất bản tập thứ ba của tác phẩm này cùng lúc tại Paris, London và Leipzig. Sau khi ở lại Baden và rất có thể sẽ thực hiện một chuyến thăm Ý khác, ông trở về London vào mùa thu năm 1827.

Vào ngày 17 tháng 12 năm 1827, một bữa tiệc lớn đã được Johann Baptist Cramer và Ignaz Moscheles tổ chức để vinh danh ông tại Khách sạn Albion. Moscheles, trong nhật ký của mình, nói rằng vào dịp đó Clementi đã ứng tác trên đàn piano theo một chủ đề của George Frideric Handel . Năm 1828, ông xuất hiện lần cuối trước công chúng tại buổi hòa nhạc khai mạc của Hội Âm nhạc. Năm 1830, ông nghỉ hưu khỏi Hội [ cần trích dẫn ] .

Clementi chuyển đến sống cùng vợ là Emma (nhũ danh Gisborne) và gia đình ở vùng ngoại ô Lichfield , Staffordshire và thuê ‘Lincroft House’ tại điền trang của Bá tước Lichfield từ Lady Day 1828 cho đến cuối năm 1831. Sau đó, ông chuyển đến Evesham, nơi ông qua đời vào ngày 10 tháng 3 năm 1832, sau một thời gian ngắn lâm bệnh, thọ tám mươi tuổi. Ngày 29 tháng 3 năm 1832, ông được chôn cất tại tu viện Westminster . Đi cùng thi hài của ông là ba học trò: Johann Baptist Cramer, John Field và Ignaz Moscheles [ cần dẫn nguồn ] . Ông có năm người con; với người vợ đầu tiên là Caroline (nhũ danh Lehmann), ông có một người con trai đã mất ngay sau khi sinh; với người vợ Emma, ​​ông có hai con trai và hai con gái. [ cần dẫn nguồn ] Trong số những hậu duệ của ông có những người quản lý thuộc địa Anh là Sir Cecil Clementi Smith và Sir Cecil Clementi , Phó Thống chế Không quân Cresswell Clementi của RAF , Sir David Clementi, người từng là phó thống đốc Ngân hàng Anh , [ cần dẫn nguồn ] và Marjorie Clementi (1927–1997), một nghệ sĩ piano và giáo viên piano đã trở thành Giáo sư Piano tại Học viện Âm nhạc Hoàng gia phía Bắc . [ 10 ] Trong số những hậu duệ của ông ở Ý có Rodolfo Graziani , Thống chế Ý và Phó vương Ethiopia trong thời kỳ Phát xít, người có quan hệ họ hàng với nhà soạn nhạc thông qua mẹ của ông, Adelia Clementi. [ 11 ]

Tác phẩm piano
Là một nhà soạn nhạc của các bản sonata piano cổ điển, Clementi là một trong những người đầu tiên sáng tác các tác phẩm dành cho bàn phím dành riêng cho khả năng của piano. Ông được gọi là “Cha đẻ của Piano”. [ 12 ]

Về cách chơi của Clementi khi còn trẻ, Moscheles đã viết rằng nó “được đánh dấu bằng một legato tuyệt đẹp, một nét uyển chuyển trong những đoạn nhạc sôi động và một kỹ thuật không thể sai lầm nhất”. Người ta có thể nói rằng Mozart đã khép lại trường phái cũ—và Clementi đã sáng lập ra trường phái mới hơn—về kỹ thuật chơi piano. [ 13 ]

Clementi đã sáng tác gần 110 bản sonata cho piano . Một số bản đầu tiên và dễ hơn sau này được phân loại là sonatina sau thành công của Sonatinas Op. 36 của ông. Erik Satie , một người đương thời với Debussy , sau này đã nhại lại những bản sonatina này (cụ thể là Sonatina Op. 36, số 1) trong Sonatine bureaucratique của ông . Tuy nhiên, hầu hết các bản sonata của Clementi đều khó chơi hơn so với các bản sonata của Mozart, người đã viết trong một lá thư gửi cho chị gái Marianne rằng ông không muốn cô chơi các bản sonata của Clementi vì chúng có những đoạn chạy nhảy, những đoạn và hợp âm rộng, mà ông nghĩ rằng có thể làm hỏng sự nhẹ nhàng tự nhiên của bàn tay cô. [ 14 ]

Tác phẩm giao hưởng
Các bản giao hưởng của Clementi ít được biết đến hơn. Mặc dù nhiều bản thảo của ông đã bị thất lạc, nhưng các phần chữ ký của các bản giao hưởng chưa xuất bản của ông, bao gồm mọi thứ từ bản phác thảo đến các chương hoàn chỉnh, đều có trong Thư viện Quốc hội và Thư viện Anh . [ 15 ] Từ các chữ ký này, các học giả đã có thể tái tạo bốn bản giao hưởng. Clementi cũng đã xuất bản hai bản giao hưởng với tên gọi Op. 18 vào năm 1787, bản đầu tiên ở cung Si giáng trưởng và bản thứ hai ở cung Rê trưởng. Clementi đã biểu diễn thành công các bản giao hưởng của mình tại London và các thành phố khác ở Châu Âu, chủ yếu từ năm 1813 đến năm 1828. [ 16 ] Dựa trên các báo cáo về buổi biểu diễn, các học giả ước tính rằng ông đã sáng tác tổng cộng khoảng hai mươi bản giao hưởng trong suốt cuộc đời của mình. [ 16 ] Clementi đã sử dụng chủ đề ” God Save the King ” trong Bản giao hưởng số 3 ở cung Sol trưởng của mình , thường được gọi là “Bản giao hưởng quốc gia vĩ đại”, được lập danh mục là WoO 34.

Năm 2002, nhân kỷ niệm 250 năm ngày sinh của ông, các học giả đã công bố nghiên cứu mới về cuộc đời và tác phẩm của Clementi. Ut Orpheus đang xuất bản bộ 61 tập tác phẩm hoàn chỉnh của Clementi, trong đó sẽ bao gồm các phiên bản mới của các bản giao hưởng của ông. [ 17 ]

Ảnh hưởng
Ảnh hưởng của Clementi kéo dài đến tận thế kỷ 19, với các nhà soạn nhạc sử dụng các bản sonata của ông làm mẫu cho các sáng tác dành cho bàn phím của họ. Ludwig van Beethoven , nói riêng, rất coi trọng Clementi. Beethoven thường chơi các bản sonata của Clementi và thường có một tập trong số đó trên giá nhạc của ông. Beethoven đã giới thiệu những tác phẩm này cho nhiều người, bao gồm cả cháu trai Karl . Có thể tìm thấy mô tả về sự coi trọng của Beethoven đối với âm nhạc của Clementi trong lời khai của trợ lý của ông, Anton Schindler , người đã viết “Ông [Beethoven] vô cùng ngưỡng mộ những bản sonata này, coi chúng là những tác phẩm đẹp nhất, mang tính piano nhất, vì cả giai điệu đáng yêu, dễ chịu, nguyên bản và hình thức nhất quán, dễ theo dõi của từng chương nhạc. Trong nhiều năm, nền giáo dục âm nhạc của người cháu trai yêu quý của ông gần như chỉ giới hạn ở việc chơi các bản sonata của Clementi”. [ 18 ] Schindler tiếp tục nhắc đến sở thích của Beethoven đối với các bản sonata piano của Clementi: “Đối với những bản này, ông có sự ưu tiên lớn nhất và xếp chúng vào hàng đầu các tác phẩm phù hợp với sự phát triển của nghệ thuật chơi piano tuyệt vời, không chỉ vì giai điệu tươi mới, du dương, dễ chịu của chúng mà còn vì hình thức trôi chảy, mạch lạc của tất cả các chương nhạc.” Phiên bản tiểu sử Schindler của Moscheles trích dẫn lời sau như sau: “Trong số tất cả các bậc thầy đã viết cho piano, Beethoven đã xếp Clementi vào hàng đầu tiên. Ông coi các tác phẩm của mình là tuyệt vời khi nghiên cứu để thực hành, để hình thành nên một gu thẩm mỹ thuần túy và là những chủ đề thực sự đẹp để biểu diễn. Beethoven thường nói: ‘Những ai nghiên cứu kỹ lưỡng Clementi, đồng thời cũng làm quen với Mozart và các nhà soạn nhạc khác; nhưng thực tế không phải vậy. ‘ ”

Carl Czerny cũng rất coi trọng các bản sonata piano của Clementi và đã sử dụng chúng một cách thành công trong việc giảng dạy Franz Liszt . Czerny gọi Clementi là “nghệ sĩ piano hàng đầu thời bấy giờ”.

Frédéric Chopin thường yêu cầu học trò của mình luyện tập các bản nhạc dạo đầu và bài tập của Clementi vì những đức tính đặc biệt mà ông cho rằng chúng mang lại.

Vladimir Horowitz đã phát triển một sở thích đặc biệt đối với tác phẩm của Clementi sau khi vợ ông, Wanda Toscanini , mua cho ông toàn bộ tác phẩm của Clementi. Ông đã thu âm năm bản Sonata của Clementi cùng với các bản nhạc ngắn hơn.

Theo sắc lệnh của bộ trưởng ngày 20 tháng 3 năm 2008, Opera Omnia của Muzio Clementi đã được nâng lên thành Nhà xuất bản quốc gia Ý. Ủy ban chỉ đạo của Nhà xuất bản quốc gia bao gồm các học giả Andrea Coen (Rome), Roberto De Caro (Bologna), Roberto Illiano (Lucca — Chủ tịch), Leon Plantinga (New Haven, Connecticut), David Rowland (Milton Keynes, Vương quốc Anh), Luca Lévi Sala (Paris/Poitiers, Thư ký và Thủ quỹ), Massimiliano Sala (Pistoia, Phó chủ tịch), Rohan H. Stewart-MacDonald (Cambridge, Vương quốc Anh) và Valeria Tarsetti (Bologna).

Mọi người có thể Download

Six Sonatinas op 36